arte y tecnologia lp
lunes, 21 de marzo de 2011
domingo, 13 de marzo de 2011
jueves, 3 de febrero de 2011
AUTORETRARO MEDIOS ELECTROGRAFICOS
- Camra de fotos, movil, escaner, fotocopiadora
- diferentes texturas: esparto, hilos pintura, folios trasparente, estampados.
domingo, 16 de enero de 2011
lunes, 10 de enero de 2011
7 DIAS EN EL MUNDO DEL ARTE
SARAH THORNTON:
Investigación de las distintas formas de cómo funciona el mundo e del arte. Diferentes lugares, opiniones, ideas de entender el arte y representarlo.
-Subastadores, Coleccionistas, Profesores, Artistas, Estudiantes, Críticos, Especialistas, Marchantes-galeristas, Curadores, Consultores –consejeros, Escritores, Directores.
- La Subasta: (Lugar donde se vende arte a precios altos y muy fluidos)
· Como funciona
· Gente que asiste -----> con nivel adquisitivo alto
· Subastador-----> preparación, conocer lo que se subasta, saber a quién mirar, saber cuándo parar, cuando aumentar la voz. (Llevar el ritmo adecuado en cada momento)
· Críticos
· Especialistas y expertos
· Coleccionistas
· Primeras obras más conocidas
- La Crit: (Aula donde diferentes alumnos dan sus opiniones e ideas sobre trabajo de otros compañeros, una serie de debate, donde el profesor casi no interviene.)
· Clase largas
· Diferentes puntos de vista puestos en común
· Alumnos con ganas de a aprender
· Profesor implicado ----> formar al artista
- La Feria: (Al igual que en la subasta, lugar donde se vende arte a precios altos y muy fluidos.)
· La más importante del mundo
· Sala VIP ----> no hay estudiantes ni artistas
· Gente de alto standing
· Coleccionistas
· Stands ----> diferente arte
· Obras de Artistas importantes
· Galeristas----> descubrir artistas
- El premio: (Concurso en el que da la oportunidad a artistas británicos a darse a conocer. Aunque están sometidos al agobio mediático
· Concurso británico
· 4 nominados
· Requisitos: - vivir en gran Bretaña y ser menor de 50
· Repercusión mediática
· Artistas de diversa índole
· Ganador -----> 25000 libras
-----> Oportunidad de exponer en las salas del Tate Britain
· La revista: (Espació de trabajo donde se proporciona el arte desde un punto de vista más periodístico. Informando a todo tipo de gente, sea experta en arte o no.
§ Vender a precios altos y ganar premios. Son 2 de las cosas más dignas de interés periodístico que un artista puede hacer.
· Visita al estudio:
-Espacio de trabajo del artista, lugar donde toma decisiones con todo su equipo (diseñadores, curadores,…)
- No es un lugar donde solo se hace arte, es una plataforma para la negociación y un escenario para la presentación.
- lugar de intensa contemplación
· La Bienmale:
- Es la mayor agrupación mundial de participantes del mundo del arte.
- Es una muestra que tiene lugar cada 2 años
- Tiene perspectiva internacional y se organiza por una ciudad más que por un
Hoy en día en el mundo del arte hay diferentes tipos de seguidores, en los que en este caso, toda la gente que va a la bienmale, subastas y ferias son la mayoría gente de un alto nivel adquisitivo. También es cierto que el arte siempre ha estado presente y cada vez lo está más, por lo que es lógico que haya diferentes tipos de artistas y gente que compre y venda arte en cifras escandalosas.
El mercado es un lugar muy poderoso y el arte es algo que se revaloriza con el paso del tiempo, ambos se necesitan mutuamente, Para tener un equilibrio.
Un saludo
sábado, 13 de noviembre de 2010
HAUNTED: fotografía-vídeo-performance contemporáneos
Recoge un centenar de obras de 60 artistas, entre los que destacan Andy Warhol y Robert Rauschenberg, entre otros. La exposición contiene fundamentalmente fotografía, pero también otras formas de expresión artística como pintura, vídeo, cine, performances e instalaciones.
Todas las obras que se pueden apreciar en esta exposición, hablan sobre el paso del tiempo. Es una idea bonita, que sirve como hilo narrativo de la muestra, pero que en general, se puede extender a cualquier tipo de fotografía de todas las épocas.
En mi opinión una instantánea, la que sea, trae recuerdos o plantea preguntas sobre quiénes fueron las personas representadas y sobre quiénes estuvieron en los paisajes y edificios descritos en las imágenes. Todas ellas parecen estar llenas de melancolía.
Por mi parte las obras a destacar:
- Tracey Moffat: 9 imágenes tituladas cicatrices de por vida. En ellas se ve el dolor o el trauma que sufrieron esos niños y adolescentes. Recuerda el modo en que las heridas de la niñez permanecen con nosotros.
- Idris Khan: un archivo entero de una de sus series comprimida en una sola imagen. En las que vas encontrando cosas una detrás de otra.
- Hiroshi Sugimoto: 3 fotos, parece que es el mismo lugar el de las tres, pero en diferentes épocas. En realidad son de diferentes autocines.
- Carlos Garaicoa: 2 fotos: en la 1º un edificio en ruinas, en la 2º el edifico lo están reconstruyendo. Usa una técnica de visión con alfileres e hilos con el fin de que se vea el edificio en ruinas. (Muy interesante)
- Cristian Boltanski: Fotografías de rostros humanos, juega con una serie de luces colgadas del techo, con lo que consigue un efecto diferente en ellas.
- Sarah Charlesworth: Portadas de periódicos, lo original de esta obra es que suprime el texto la artista, para dar a entender que “una imagen vale más que mil palabras”.
- Andy warhol: desastre naranja. Una silla eléctrica repetida varias veces. Warhol dice” cuando uno ve una imagen una y otra vez acaba por no afectarle”. Totalmente de acuedo.
-Martha Roster: fotografía de una cocina cotidiana con unos militares en ella. (Llevar la guerra a casa)
-Lia Halloran: Skate en la oscuridad. Reflejo de una luz en movimiento por un parque.
En general es una exposición que recomiendo a todo el mundo. La mayoría de las obras son muy interesantes de ver y analizar. La única cosa negativa en mi opinión, son los videos y performance, ya que no son muy agradables de ver ( para gustos). Por lo demás una exposición muy buena e interesante en la que se plasma la obsesión por acceder al pasado, tanto de forma colectiva como individual.
Un saudo
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